Galerie d'art virtuelle

Votre art mérite une galerie. Créez-en une en quelques minutes.

Jiyeon est une artiste indépendante à Séoul avec un portfolio de 30 toiles et aucun endroit où les exposer. Les espaces traditionnels de galerie d'art virtuelle coûtent des milliers en loyer, et les expositions physiques limitent son public à une seule ville. Elle ouvre alors Flat.social, crée une salle et commence à télécharger ses œuvres.

Chaque toile est placée sur un panneau d'affichage, disposé le long de murs virtuels qu'elle construit elle-même. Elle choisit un éclairage chaleureux en accord avec l'ambiance de sa série d'aquarelles et place un perroquet NPC à l'entrée pour accueillir les visiteurs. Le soir du vernissage, 40 personnes de 12 pays parcourent sa galerie. Elles se déplacent librement entre les œuvres, échangeant sur l'art en petits groupes grâce à l'audio spatial. Les conversations sont naturelles, pas comme un webinaire.

Un collectionneur de Londres s'approche de l'avatar de Jiyeon près de son œuvre préférée et lui demande quelle en est l'inspiration. Ils discutent pendant dix minutes tandis que d'autres visiteurs explorent le reste de la collection à proximité.

Pas de loyer de galerie. Pas de limites géographiques. Pas d'application à télécharger. Juste un lien qui ouvre un espace d'exposition vivant où l'art rencontre les personnes qui s'y intéressent.

Conseils pour les commissaires d'exposition

1. Créez un flux de visiteurs. Disposez vos panneaux pour que les visiteurs parcourent naturellement l'exposition dans l'ordre. Utilisez les murs et allées en mode construction pour guider le parcours. Pensez-y comme la conception du flux de circulation dans une galerie physique. Placez votre pièce la plus forte à l'entrée pour capter immédiatement l'attention.

2. Utilisez des zones d'isolation acoustique pour les expositions séparées. Si vous organisez une exposition collective ou multithématique, les zones d'isolation acoustique empêchent le son de passer entre les sections. Chaque salle devient un espace acoustique autonome où les visiteurs peuvent discuter de l'art sans entendre la salle voisine. Découvrez comment fonctionne le chat spatial sur Flat.social.

3. Adaptez l'éclairage à l'art. Les dégradés chauds conviennent aux pièces traditionnelles et aux tons chauds. Les fonds froids ou sombres mettent en valeur la photographie et l'art numérique. Expérimentez avec les préréglages d'éclairage avant le vernissage pour trouver l'ambiance idéale.

4. Ajoutez des éléments interactifs. Les animaux NPC font d'excellentes mascottes de galerie. Placez un perroquet à l'entrée comme hôte d'accueil, ou dispersez des animaux comme points de repère pour aider les visiteurs à s'orienter. Les réactions comme les cœurs et les étoiles permettent aux visiteurs d'exprimer leur appréciation sans interrompre les conversations.

5. Planifiez des activités d'équipe en ligne autour de votre vernissage. Programmez une visite guidée en direct où vous accompagnez les visiteurs à travers la collection. Utilisez l'audio spatial pour narrer tandis que les visiteurs suivent votre avatar. Cela transforme une galerie statique en une expérience dynamique et sociale.

Conseils pour les visiteurs de galeries

1. Avancez doucement. Déplacez votre avatar à un rythme tranquille pour apprécier chaque œuvre. Se précipiter dans une galerie virtuelle revient à traverser un musée au pas de course.

2. Approchez-vous de l'art. Déplacez votre avatar au plus près des panneaux pour une vue détaillée. Plus vous vous rapprochez, mieux vous pourrez apprécier les détails.

3. Discutez avec les personnes à proximité. L'audio spatial vous permet d'avoir une conversation discrète sur une œuvre sans déranger les autres à l'autre bout de la salle. Si vous voyez quelqu'un près d'une œuvre qui vous plaît, approchez-vous et dites bonjour.

4. Utilisez les réactions. Déposez un cœur sur les pièces que vous adorez ou des étoiles sur les œuvres qui vous impressionnent. Les artistes le remarquent, et cela rend l'expérience plus interactive pour tout le monde.